В сердце Москвы, на улице Зоологической, расположилась квартира, где время теряет свою линейность, а пространство становится полем для творческого эксперимента. Этот проект, созданный дизайнером Анастасией Федоровской (студия ANFEDO), — смелый диалог эпох, где антиквариат встречается с брутализмом, а вечные се- мейные ценности гармонично вплетаются в современный контекст.
Текст: Наталия ЛЕБЕДЕВА | Фото: Женя МУРАВЬЕВА | Стиль: Ольга АНТОНОВА
Лаконичное название проекта — ZOO — выбрано не случайно. Оно не только отсылает к локации, но и отражает многообразие мира, где мирно уживаются противоположности: винтажные находки и ультрасовременные детали, графичные линии и свободная каллиграфия, строгий минимализм и эмоциональные цветовые акценты. Главная задача, которую ставила перед собой Анастасия, — создать интерьер, который бы не просто соответствовал вкусам владельцев, но и стал отражением их личности.
Хозяева квартиры — супруги из креативной индустрии и их сын-подросток — ценители истории в предметах. Их дом наполнен вещами с характером: антикварный стол, которому больше 120 лет, винтажная посуда, старинный ковер и работы современных художников. Задача дизайнера заключалась в том, чтобы объединить эти сокровища в единое пространство, сохранив баланс между насыщенной палитрой и воздушностью.
«К особенностям планировки следует отнести сложную геометрию комнат. Заказчики обратились к дизайнеру по рекомендации, когда поняли, что не могут закончить ремонт самостоятельно, к этому моменту уже были возведены перегородки и выбрана часть отделочных материалов», — делится Анастасия Федоровская.
Изначально заказчики склонялись к монохромной гамме, но в ANFEDO предложили более смелое решение: не только глубокие синие тона и графитовые оттенки, но и яркие акценты оранжевого и желтого. Дополнительные цвета не просто оживили интерьер — они связали между собой все помещения, создав единый нарратив.
«Главные дизайнерские решения в этом проекте — это эксперименты. Мы сочетали то, что не могло существовать в одном веке! » — подчеркнула автор интерьера.
Стены, покрытые благородной английской краской, стали идеальным фоном для искусства. Особенно выделяется стена в комнате подростка, расписанная каллиграфией, — это не просто декор, а личное высказывание, часть истории семьи. А ванная комната, облицованная грубым керамогранитом, превратилась в камерное пространство с почти театральной атмосферой.
Здесь отдельного внимания заслуживает созданный на заказ стеллаж нестандартных размеров: он не просто хранит коллекцию из миллиона дорогих сердцу хозяев мелочей, но и сам по себе является арт-объектом. Рядом — буфет в сером оттенке, где выставлена старинная посуда; каждая вещь имеет свою историю.
Фактуры здесь тактильны и контрастны: холодный блеск стекла соседствует с теплой древесиной инженерной доски, грубый керамогранит — с нежной краской стен. Этот баланс делает интерьер живым и многогранным.
Сердце квартиры — нашедший место в кухне-гостиной антикварный стол, которому более 120 лет. Его изящные ножки вдохновили на выбор светильников над барной стойкой, а вокруг собрались стулья, подбор которых занял почти полгода.
«Этот проект — он про полет, про доверие и про умение чувствовать человеком человека. Нам нужно было сочетать яркость с нейтральностью, в том числе в отношении форм и размеров; подружить динамичные изгибы со статичными квадратами; найти способы не стать чрезмерно простыми и чрезмерно вызывающими. И да, этот проект на 100% про людей, которые в нем живут», — добавила Анастасия.
Естественное освещение получило в этой эклектичной пьесе ключевую роль: стеклоблоки, использованные в перегородках, наполняют пространство мягким рассеянным светом, а вечером интерьер преображается благодаря тщательно продуманным сценариям искусственного освещения.
«ГЛАВНЫЕ ДИЗАЙНЕРСКИЕ РЕШЕНИЯ В ЭТОМ ПРОЕКТЕ — ЭТО ЭКСПЕРИМЕНТЫ. МЫ СОЧЕТАЛИ ТО, ЧТО НЕ МОГЛО СУЩЕСТВОВАТЬ В ОДНОМ ВЕКЕ! »